Hold the line

몇 가지 관련 유추, 영감을 주는 인물에 대한 중요한 참조, 1분 더 기다리기를 거부하는 사례. 제목, 권 및 번호 정보, 내용 요약이 있는 책 제목 페이지 제목, 권 및 번호 정보, 내용 요약이 있는 책 제목 페이지 플라시보와 거절에 대한 두려움 그의 경력의 한 시점에서 Mike Mills는 Nieves Publishing 과 함께 카탈로그 형식으로 작은 작업을 출판 했습니다 . "불꽃". 그는 의사가 항우울제를 복용할 것을 제안한 때가 그의 인생에서 한 때라고 썼습니다. 그가 준수를 거부하자 형태가 단순하고 선형적이며 그래픽적이며 의미가 없어 보이는 일련의 그림이 수반되었습니다. 나는 창의적이고 싶었고, 몇 년 동안 너무 무서워서 시도조차 하지 못했습니다. 그래서 나는 아무것도 하지 않았습니다... — David Rakoff * 그는 나중에 그림이 일종의 플라시보, 개인 문제를 다루는 방법, 작품 창작을 정당화하는 방법으로 작용했다고 설명했습니다. 그것들을 모아서 작은 중철 카탈로그에 출판했고, 마침내 사본이 내 책상에 도착했습니다. 이 작업을 연구하면서 나는 예술 제작 관행의 보다 치유적인 측면, 즉 제작 과정에 내재된 잠재적인 건강 관련 이점을 진지하게 고려하기 시작했습니다.. 전통적으로 시각 작업은 시각적 및 형식적 역량(창의성, 물질적 조작의 예리함, 감정적 효과, 독창성, 개인 목소리의 표현 등)에 따라 평가됩니다. 이것들은 디자이너이자 문화 프로듀서로서 저를 흥분시키는 시각 작업의 측면입니다. 그러나 최근에는 어떤 이유에서든 제작 과정 에서 긍정적인 결과를 제공하는 창의적인 관행의 다른 측면을 고려 하고 있습니다. 에세이로 펼쳐진 책 페이지 에세이로 펼쳐진 책 페이지 저는 개인의 이익에 기반한 작업체를 개발하는 것을 오랫동안 꿈꿔 왔습니다. 제 경력의 대부분 동안 저는 비즈니스 관심사와 제 자신과는 전혀 다른 이니셔티브를 중심으로 기업과 고객을 위한 제품을 디자인하고 생산해 왔습니다. 긍정적인 ROI 예측, 유리한 비용-편익 분석, 예측된 추세에 대한 전략적 조정 및 (최근 만난 이전 직장 동료로서) MVP가 "가장 가치 있는 플레이어"를 의미했지만 최근에는 "최소 실행 가능한 제품"으로 축소되었다는 사실 ”는 우리가 '창의적인 문화'로서 어디에 있는지에 대한 중요한 적신호입니다. 최대에서 최소로… 이러한 모든 외국의 이해관계는 좋은 디자인이 "요구사항"인지 여부를 결정하는 전조 역할을 했으며 이러한 유형의 고려 사항은 내가 생산할 수 있었던 많은 작업의 배후 결정에 영향을 미쳤습니다. 당신이 할 수 있는 가장 중요한 일은 많은 일을 하는 것입니다. 엄청난 양의 작업을 수행하십시오.-Ira Glass * 디자인은 종종 비즈니스 주도 활동으로 간주되며, 디자인 비용과 함께 제품을 시장에 출시하는 것과 관련된 매우 중요한 초기 비용, 양질의 작업을 생성하는 데 필요한 시간, R&D에서 요구되는 기술 수준까지 생산 과정에서 교묘한 탐색, 위험 감수 또는 우연(나는 '우연'이라는 용어를 선호함)에 대한 설계 개발의 광범위한 기간 내에서 거의 또는 전혀 허용되지 않습니다. 그 결과 너무 많은 이해 관계자가 프로세스에 참여하고 결과적으로 아무도 예측하지 못한 것을 만들어낼 수 있도록 설계가 허용되는 방식에 대해 훨씬 더 많은 제한과 중복을 가하는 처음부터 끝까지 고도로 통제된 프로세스가 되는 경우가 많습니다. 이해 관계자들이 산업 측의 창의적인 디자인 프로세스에 대해 주저하는 접근 방식 때문에,만들기 는 내가 인정하는 것보다 더 오랫동안 어둡고 안개 낀 배경 어딘가에서 개인적인 꿈으로 계속 떠돌아다녔습니다. 나는 결국 도약을 하기 위해 왔다. 이 결정을 내리는 데 왜 그렇게 오랜 시간이 걸렸습니까? 빠른 대답: 두려움. 왼쪽 페이지에 주황색 잉크로 유기적인 선 작업이 있는 책 페이지 스프레드, 오른쪽 페이지에 녹색 및 연한 파란색 잉크의 원 선 작업 그림 №5 및 №6이 있는 책 페이지 펼치기 This American Life 의 한 에피소드 에서 작가 David Rakoff는 초기에 자신의 독창적인 글을 출판사에 제출하기를 주저했던 것을 회상합니다. *의미 있는 행동이나 행위가 중단될까 두려워하는 그의 두려움은 문어의 문화적 생산자로서의 뛰어난 경력을 연기하고 문제의 삶의 암울한 상황을 연장시켰습니다. “다른 사람이 섹스하는 것을 듣고 부엌 바닥 타일에 평평하게 누워있는 것은 본질적으로 내 20대입니다. 나는 그 동네에서 두 번이나 강도를 당했고, 매일같이 어리석고 영혼을 짓누르는 저임금 직업에 가기 위해 끔찍한 도시에서 사는 것이 거의 가치가 없어 보이던 날이 있었습니다. 특히 창작에 대한 열망이 깊은 만큼 시도조차 하기 힘든 몇 년 동안 나는 아무것도 하지 못했다…” *시간이 지남에 따라 발전할 아이디어나 관심을 가지고 어디에서든 시작하기로 결정하는 것은 머리를 굴리기에는 육체적으로나 정신적으로 도전적인 모험이 될 수 있습니다. 벤처가 진지하게 받아들여질 것인가? 그 효과가 부정적인 삶의 변화를 가져올 것입니까? 신용이 위태로울 수 있습니까? 재정적으로는 파멸적입니까? 즐거울까요? 갤러리의 의미로 [작품]을 보면 이상하지만, 내 머리로는 그것을 만드는 것, 과정, 그것에 들어가는 것보다 더 많은 것을 볼 수 있지만 흰색 상자에서 볼 수 있기 때문입니다.-코디 허드슨 강 고려된 접근 방식이지만 실제로는 이미 충분합니다. 작가 Cal Newport의 So Good They Can't Ignore You 의 14장에서, '작은 내기에 대한 임무 요구 사항'의 개념이 도입되어 "...위대한 임무는 작고 달성 가능한 프로젝트(작은 베팅)를 사용하여 주변의 구체적인 가능성을 탐구한 결과로 큰 성공으로 전환됩니다. 설득력 있는 아이디어”라고 말했다. [1] 이러한 작은 내기는 피드백 루프와 응답에 세심한 주의를 기울이면서 물을 테스트함으로써 조금씩 앞으로 나아가는 과정인 아기 단계로 준비될 수 있습니다. 이러한 작은 내기는 큰 돈을 벌거나 오랜 시간을 소비할 필요가 없습니다. 사실, 그들은 민첩한 프로세스를 기반으로 구축되어야 하며, 필요한 리소스에서 속도가 빠르고 가벼움이 필요합니다. 민첩한 사고를 기반으로 하는 실험은 훨씬 적은 스트레스와 헌신으로 더 빨리 시작할 수 있으며, 성공할 경우 회복 불가능한 부정적인 영향이 거의 남지 않습니다. Newport는 오늘날 고도로 연결된 네트워크와 디지털 온라인 도구의 세계에서 메시지를 방송하고, 일련의 작업을 전시하고, 관심 있는 청중에게 다가가는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌다고 말합니다. 오늘날의 접근 가능한 기술의 민주주의를 통한 접근의 용이성은 훨씬 더 큰 풀에 생산 및 배포 수단을 제공합니다.메이커 . 왼쪽 페이지에 주황색, 빨간색, 연한 파란색 및 회색 잉크로 선형 겹치는 선 작업이 있는 책 페이지 펼치기, 오른쪽 페이지에 다양한 파란색 음영으로 격자선 작업 그림 №11 및 №12가 있는 책 페이지 펼치기 조심스럽게 앞으로 나아가는 것이 좋은 전략이 될 수 있습니다. 위험 대 보상으로 상황과 편안함 수준을 평가하는 것은 새롭고 미지의 영역에 대한 탐험의 본질에 영향을 미칠 수 있습니다. Rakoff는 이 분야에서 작가로 일하는 자신의 기술을 확신하면서도 이 사실을 인정합니다. 작은 내기에 대한 중요한 점은 한입 크기라는 것입니다.-Cal Newport 팟캐스트 진행자 This American Life Ira Glass는 중요한 통찰력을 제공합니다. 바이럴 온라인 비디오에서 그는 새로운 창의적인 벤처에 착수할 때 무엇을 해야 하는지에 대한 자신의 관점에 대해 설명합니다. Rakoff가 보다 수동적인 경로를 택했을 수 있지만 Glass는 매우 의욕적이고 능동적인 입장을 적극적으로 주장합니다. “실제로 엄청난 양의 작업을 거쳐야 그 격차를 메우고 좁힐 수 있기 때문입니다. 그리고 당신이 하는 일이 당신의 야망만큼 좋을 것입니다.” [2] 좋은 것이 발전하는 것은 만들어 가는 것입니다. 기술, 기술 및 영향력의 효율성은 각 연속 시도에서 점진적으로 향상됩니다. 그는 ' 걱정 그만하고 만들기 시작하라, 네가 하려는 일이 좋지도 쉽지도 않을 것이라는 것을 잘 알고 있다'고 말한다.. 나는 주의를 기울일 가치가 있다고 느끼는 모든 것을 망치로 두드려 버리기 때문에 이 사고 방식을 받아들였습니다. 새로운 벤처에 대한 이러한 접근 방식은 내 DNA에 구축되어 있을 가능성이 큽니다. 나는 항상 나에게 관심이 있는 이니셔티브에 완전하고 강력하게 나 자신을 던졌습니다. 저에게는 그것이 유일한 방법입니다. 결과가 항상 호의적이지는 않을 수도 있고 확실히 항상 성공적인 것은 아닐 수도 있지만 개인 프로젝트에 투입된 확신과 열정은 일반적으로 테스트할 때 나를 밀어붙일 수 있는 충분한 에너지를 포함하는 힘을 보여줄 건강한 양의 관성을 수반합니다. 과정의 결론. 왼쪽 페이지에 검은색 그리드 기반 선 작업이 있는 책 페이지 펼치기, 오른쪽 페이지에 검은색으로 작은 그리드 선 작업 그림 №9 및 №10으로 펼쳐진 책 페이지 선을 지키다 대학을 졸업하고 처음으로 디자인 작업을 할 때 직장 밖에서 프리랜서 디자인 프로젝트에 참여하지 말라는 말을 들었습니다. 그 근거는 직원으로서 우리의 모든 에너지(주어진 영혼)를 책상 위의 문을 통해 발견한 작업 프로젝트에 쏟아붓기 위해 신선하고 푹 자야 한다는 것이었습니다. 이것은 내가 디자이너로서 급성장하는 업무에 발을 들여 놓는 동안 받은 최악의 가장 파괴적인 조언이었습니다. 이러한 가혹하고, 창의적이지 않고, 무분별한 제한의 결과로 나는 어떤 개인적인 목소리도 내지 못하고 내 자신의 사변적인 아이디어를 탐구하거나 오락을 즐길 수 있는 실험실도 없이 남겨졌습니다. 4년 후 그 사무실을 떠나서 모퉁이에 있는 훨씬 더 진보적인 에이전시에 입사하고서야 훌륭한 일을 할 수 있다는 전망을 중심으로 창작, 연구 및 협업을 위한 여러 콘센트가 있다는 절대적인 기쁨과 카타르시스적인 해방감을 느꼈습니다. 나는 내가 세상에서 더 보고 싶었던 종류의 일에 대해 감사하는 세상을 찾았고, 짐작컨대, 세상도 그랬습니다! 토론토 말리스. 토론토 FC — 캐나다 최초의 프로 축구 클럽. 나이키! Rick Amaral(토론토 디자인 및 완벽한 혈통을 지닌 전략적 사고의 전설)과 함께 이 프로젝트를 진행하는 것은 재미있고 빠르며 즐거운 꿈이었습니다! 기분도 좋고 자연스러웠다. 캐나다에서 가장 유명한 예술 및 디자인 대학인 OCADU에서 디자인을 가르치기 시작했습니다! 반성하면서, 내가 찾던 모든 창의적인 사람들은 예술과 디자인 기술을 모두 개발하고 있었습니다. Mike Mills, Mike Perry, Cody Hudson, Margaret Killgalen, Ryan McGinness, Jim Houser 등. Cody Hudson은 그의 다학제적 관행을 다음과 같이 설득력 있게 설명합니다.코디 허드슨 . 또는 그것이 아티스트 티셔츠 시리즈라면… 나에게 그것은 Struggle Inc. 프로젝트입니다. 디자인 스튜디오를 거쳐 결국 컴퓨터로 옮겨지고 있습니다. 나에게 그것은 정말로 문제가되지 않는 직선입니다.” [3] 다학문적 역량으로 일할 수 있는 능력과 의지는 "콘텐츠 제작자"의 역할을 맡을 뿐만 아니라 디자인을 통해 더 많은 청중에게 다가갈 수 있는 공간을 열 수 있는 많은 기회를 제공합니다. 여기서 예술과 디자인은 명확하게 정의된 역할을 통해 결합됩니다. 허드슨의 작업은 응집력이 있습니다. 그의 작업실에서 작업하는 작업은 페인트로 제작되고 갤러리에서 전시되는 작업과 유사합니다. 그의 작업에는 매끄럽게 연결되어 있습니다 .쉽게 다른 사람에게 전달되고 그의 흔적은 모든 마크 메이킹 및 출력에 남습니다. 그의 경력 동안 그의 작업은 지속적으로 예술적 창조자의 강력한 식별 특징을 표현했으며, 이는 작업의 폭을 고려한 그의 포트폴리오의 범위를 되돌아보는 데 흥미를 유발합니다. 저는 항상 광범위한 작업, 미디어 및 컨텍스트와 상호 작용할 수 있는 이 능력을 존경해왔습니다. 이 능력은 궁극적으로 정의된 비전 내에서 완전히 결합된 자율적 부분의 태양계를 생성합니다. 일부 디자이너는 단순히 시각적 언어의 적용을 이해합니다.