지루함과 단순함은 김미넷 의 작업을 가장 잘 설명하지 못하는 두 단어이다 . 그녀의 세계에서 일러스트레이터는 서로 넘어지고 기울어지는 믿을 수 없을 정도로 복잡한 장면을 만들어 현실에 대한 묘사와 선형 내러티브에 대한 이해를 혼란스럽게 만듭니다. 최근 우리가 가장 좋아하는 작품인 Sunrise to Sunset은 어둡고 바람이 많이 부는 밤의 장면과 캐릭터가 살아나는 장면을 결합한 적절한 예입니다. 한 페이지에 흡수할 수 있는 정보가 너무 많아서 놀라우면서도 중독성이 있습니다. 이 작품은 만화 패널 형식에 대한 신선한 해석입니다. 한국 여수에서 태어나고 자란 Minet의 예술적 여정은 SVA에서 일러스트레이션 BFA 과정을 공부하기 위해 뉴욕으로 이주하면서 시작되었습니다. 귀국 후 서울대학교에서 시각디자인 석사학위를 취득하였다. 요즘에는 미네가 대학에서 학생들에게 일러스트레이션을 가르치고, 동료 장진화와 함께 Orbit Studio를 운영하고, 실험적인 공예를 연습하고, 상업 프로젝트를 병행하는 모습을 볼 수 있습니다. 현재까지 그녀는 The New Yorker, The New York Times, Bloomberg Business Wee, Medium, Sight and Sound Magazine 등 수많은 고객과 협력해 왔습니다. 그녀의 영감에 대해 물었을 때 Minet은 몇 가지 기둥을 밝힙니다. 첫 번째는 인간 상호 작용 및 아이디어 교환과의 깊은 연결입니다. 그녀는 Orbit Studios의 동료인 진화와는 물론, 다른 분야의 사람들과도 자주 대화를 나눕니다. 이러한 협업적 접근 방식은 그녀의 작업에 다양한 아이디어와 영향을 불어넣어 기존 사고의 경계를 뛰어넘는 예술을 탄생시켰습니다. 또한 그녀는 초현실주의 애호가이며 무의식을 주제로 한 시리즈를 만든 석사 논문에서 볼 수 있듯이 주어진 기회에 전통적인 초현실주의 기술을 자신의 작업에 적용합니다. "또한 제가 가장 좋아하는 인물은 구형입니다"라고 그녀는 말합니다. "각 그림 옆에 서로 다른 물체가 배치되어 다르게 해석되는 것을 보는 것은 매우 흥미롭습니다." 무엇보다도 Minet은 자신의 상상력이 최고의 아이디어가 형성되는 곳이자 실제로 마법이 일어나는 곳이라는 것을 깨달았습니다. “그래서 전혀 말이 안 되는 장면을 상상하거나, 말도 안 되는 요소들을 한 공간에 배치하는 것을 즐기게 된 것 같아요.” 이러한 아이디어가 생성되면 프로세스는 개념을 관련 단어의 웹으로 분해한 다음 대략적인 스케치로 변환하는 것으로 시작됩니다. 이러한 세심한 접근 방식을 통해 그녀는 자신이 좋아하는 구성에 도달할 때까지 시각 자료를 수정하고 수정합니다. 그녀의 가장 소중한 프로젝트 중 하나인 Square in Square는 예술과 사회적 논평을 혼합하는 능력을 보여줍니다. 이 시리즈는 2020년 코로나19 팬데믹이라는 격동의 시기에 탄생했으며, 개인이 자가격리와 점점 늘어나는 온라인 미디어 의존도에 어떻게 대처했는지 살펴봅니다. 인스타그램 게시물의 구조에서 영감을 받은 고정된 정사각형 형식은 격리 기간 동안 디지털 미디어의 중요한 역할을 보여줍니다. 이 사각형 안에서 미네는 초현실주의의 흥미로운 세계를 탐구하는 동시에 겉으로는 관련이 없는 물체를 그녀의 주인공인 구형 인물과 병치하여 궁극적으로 다양한 해석의 길을 열어줍니다. 그녀는 “현재 미디어는 가상공간으로 확장, 변화하고 있는데, 이러한 발전이 사람들의 삶에 어떤 영향을 미치고, 앞으로 어떤 일을 하게 될지 생각하게 만드는 작품이라 가장 기억에 남는 것 같다”고 말했다. 영감 삽화